Судьба искусства, или зачем мы это делаем.
Я считаю, что творчество - необходимый процесс в жизни человека. Оно учит сопереживанию и состраданию. Творчество вырабатывает в каждом из нас умение понимать суть вещей, умение доходить до истины каким-то шестым чувством. Искусство является материальным проявлением разумного творческого начала. И речь идёт не только об эстетическом удовольствии при просмотре кинолент, при посещении музеев или прослушивании музыки. Здесь всё гораздо сложнее, чем многие из нас привыкли думать. В исламе, например, существует запрет на создание изображений живых существ. Этот запрет интересным образом повлиял на исламскую культуру в целом. Получилось, что весь свой неиспользованный художественный потенциал мусульмане направили в росписи гобеленов, в создание причудливых орнаментов, украшавших храмы, в искусство каллиграфии и в музыку, которая, в свою очередь, также отличается сложными ритмическими рисунками. Всё это говорит о том, что творческий дух человека даже при неблагоприятных внешних условиях всё равно ищет воплощения в других формах искусства...
В истории известно невероятное количество примеров "творческих прозрений", когда художники, опережая эпоху, которой они принадлежат, описывали картины будущего. Вспомним пример того же Леонардо да Винчи, который был одарён практически во всех областях науки и искусства. Или арабского философа, врача, исследователя и суфия Ибн-Сину (по-нашему Авиценна), который к тому же обладал редким поэтическим даром. Многие его произведения до сих пор ошибочно приписываются Омару Хаяму. В тот же ряд можно поставить многочисленных писателей-фантастов, почти уже наших современников, изобретения коих постепенно сходят со страниц книг в нашу повседневную жизнь. Эти случаи, конечно, можно объяснить влиянием самого творчества на объективную реальность или же получением мистического опыта извне посредством догадок, интуиции, прозрений и снов.
Иногда сами авторы даже не в состоянии понять, каким образом им удалось создать тот или иной шедевр. Всем нам известен феномен групп одного хита. Когда слушаешь такие группы, то складывается впечатление, будто сама Вселенная в некий момент времени начинает говорить с человеком, пользуясь его душой как спутником-ретранслятором. И под воздействием вдохновения он передаёт услышанное остальным людям. А потом всё сходит на нет, словно автор лишается этого благодатного источника. И как бы люди потом не пытались создать "очередной хит", результат всё равно не оправдывает их ожидания. Это значит, что секрет создания искусства посредством творческого акта по-настоящему не раскрыт. Я полагаю, что это к лучшему. В противном случае творческий процесс лишился бы своей уникальной ценности и наверняка превратился бы в продукт, который усиленно продают масс-медиа в виде телевизионных звёзд, а также музыки и литературы низкого качества.
Путь творческого человека зачастую нелёгок и тернист. Отличительными особенностями истинных творцов являются правдивость и бескомпромиссность, поэтому таким людям оказывается сложно примириться с реалиями повседневности, прижиться в мире, где "что-то не так". В нашем системном обществе, где ценятся скорее качества присущие роботу-автомату или конвееру, таким людям приходится весьма непросто. Отсюда берут своё начало частые неврозы, личные трагедии, увлечения различными допингами, душевные болезни, эмоциональные срывы, и как следствие - ранняя смерть.
"Слабо стреляться?! В пятки, мол, давно ушла душа?!
Терпенье, психопаты и кликуши!
Поэты ходят пятками по лезвию ножа
И режут в кровь свои босые души..."
В.Высоцкий
Есть мнение, что творческие способности являются разновидностью шизофрении. Шизофреник - это человек, который воспринимает мир по-своему. Известно также, что подобное восприятие достаточно сильно отличается от общепринятого. На мой взгляд, творчество и шизофрению объединяет одно явление - это перемещение точки сборки, сопровождающиеся колоссальным выделением психической энергии, которое сопровождает возвышенное состояние, сменяющееся усталостью, а то и полной апатией ко всему происходящему вокруг. То есть, и в том и в другом случае сознание человека смещается, как бы переносится в другие миры, и он видит и ощущает то, что в обычном состоянии люди попросту не замечают. Если у шизофреников это происходит стихийно и спонтанно, то некоторые творческие личности научились управлять этим процессом и специально "вызывают" вдохновение. Каждый это делает по-разному, единого рецепта нет и не будет, тут важен скорее результат. Опасность этого пути заключается в том, что подобное возвышенное состояние человек начинает воспринимать, как норму. Он жаждет испытывать его вновь и вновь, нередко прибегая к помощи искусственных стимуляторов, от вполне безобидных духовных практик до тяжёлых наркотиков. Подобные творческие всплески оказывают серьёзное влияние на личность и её эмоциональное здоровье. Состояния наполнения и опустошения чересчур интенсивно сменяют друг друга, вследствие чего и "сгорают" талантливые люди быстрее других. Дело здесь вовсе не в их слабохарактерности, а в том, что творцы перенастраивают свою душу на волну сверхчувствительности, а это весьма трудный путь. По сути дела, они проходят усиленный курс духовной эволюции. И когда предначертанный Богом путь завершается, когда они понимают, что больше нечего сказать; то им не остаётся ничего другого, кроме как тихо покинуть сцену театра под названием Жизнь.
"Кто кончил жизнь трагически, - тот истинный поэт!
А если в точный срок - так в полной мере!
На цифре 26 один шагнул под пистолет,
Другой же - в петлю слазил в "Англетере"
В.Высоцкий
Чаще всего истинное понимание ценности тех или иных произведений приходит после окончания земной жизни их создателей. Примеров можно привести много: Ван Гог, Николай Коперник, Бетховен. Очень давно один мудрый Человек верно заметил на этот счёт: "Нет пророка в своём Отечестве". А Игорь Тальков говорил: "Время не любит своих героев, оно их безвозмездно уступает будущему." И оба оказались по-своему правы. Счастливая творческая судьба во все времена являлась скорее редким исключением, чем правилом. Даже чётко осознавая факт возможной неудачи, многие люди готовы заплатить столь высокую цену за одну только возможность реализовать свой талант.
"Хочешь ли ты изменить этот мир,
Сможешь ли ты принять, как есть,
Встать и выйти за ряда вон,
Сесть на электрический стул или трон?"
В.Цой
Что же движет людьми такого типа? Желание славы, амбиции, или нечто другое? Ведь никто не гарантирует на этом пути безоблачной жизни и постоянного праздника, каким представляется несведущим людям судьба человека, занятого творческим трудом. Прежде всего это талант, упорство, трудолюбие, склонность к постоянному развитию, желание воплотить свою мечту в реальность и поделиться с миром тем, что зреет в твоей душе. По-настоящему творческому человеку, который полностью осознал себя, жизненно важны честность перед самим собой, перед своей совестью, она сразу проявляется в его работе, а также свобода от внешних обстоятельств. Для того, чтобы стать полноценной творческой единицей, недостаточно просто засветиться на телеэкране или "попасть в обойму". Необходима напряжённая работа и очень много времени, чтобы найти своё место под солнцем.
"Служенье муз не терпит суеты;
Прекрасное должно быть величаво..."
А.Пушкин
Я не утверждаю, что искусство, и творчество в целом, должны быть аполитичными или же отличаться отсутствием гражданской позиции. Скорее наоборот. Только человек, у которого имеется чёткий "мессадж", может рассчитывать на внимание к своей работе и успех. Это касается всего, как формы, так и содержания. В 20-ом веке, в связи с развитием медийных технологий, огромное влияние на массы людей оказали рок-музыканты. Люди верили им и шли за ними потому, что песня - это кратчайший путь к сердцу человека. Музыка, как искусство, сметает на своём пути все различия между людьми: расовые, религиозные, идеологические . Звук - это вибрация, универсальный язык Вселенной. А рокеры протестовали, пели о любви, свободе, своих повседневных проблемах и простых радостях бытия. Пели добротно, честно и хорошо; потому они стали близки и понятны людям по всему миру, особенно подраставшему поколению моих родителей, которому разрешалось думать и сопереживать только официально признанному искусству. Именно в такой музыке наши папы и мамы отчаянно искали себе отдушину, какую-то глубину, которая напрочь отсутствовала в безликом советском обществе. Потому что в любой стране всё равно люди остаются людьми. Все они хотят любить, по-человечески жить и творить именно то искусство, в котором нуждаются их изначально свободные сердца и души.
